Реклама


Паблик-арт

«Железный человек» скульптора Энтони Гормли на площади Виктории в Бирмингеме, Великобритания

Паблик-арт (общественное искусство; искусство в общественном пространстве; англ. public art) — искусство в городской среде, ориентированное на неподготовленного зрителя и подразумевающее коммуникацию с городским пространством.

Содержание

Специфика паблик-арта[ | код]

Термин «паблик-арт» относится к произведениям искусства, которые были созданы специально для расположения и демонстрации в общественном месте, чаще всего под открытым небом. Старейшими примерами официально санкционированного паблик-арта, возможно, являются памятники, мемориалы и скульптуры. Паблик-арт не ограничен физическими объектами — для его создания используются танцы, процессии, уличный театр и даже поэзия.

Некоторые художники, работающие в этой области, пользуясь преимуществами открытого пространства, создают масштабные произведения. Среди работ, созданных за последние 30 лет и встретивших восхищение критики и публики, работы Роберта Смитсона, Христо, NONDA и Энтони Гормли, в которых произведение искусства вступало во взаимодействие с окружающей средой или встраивалось в неё. В 1960 году греческий художник NONDA создал интерактивную выставку под мостом, посвящённую поэту Франсуа Вийону. Паблик-арт обычно создаётся с разрешения и во взаимодействии с правительством или компанией, которая владеет или управляет местом. Некоторые правительства поощряют создание паблик-арта, например, с помощью финансовых механизмов.

Часто изображения художников на улицах города вызывают бурное негодование со стороны местных жителей.

Цитаты[ | код]

Суперламбанана стала одним из паблик-арт-символов Ливерпуля

В наше время Public Art включает в себя все: от приготовленной художниками еды и организации художниками прогулок в парках до текстов, напечатанных на коробках из-под молока и танцевальных выступлений среди грузовиков с мусором. Частично такое направление отражает перемены в самом искусстве. Многие считают, что Public Art должно провозглашать многогранность общества и отражать отсутствие согласованности во мнениях по вопросам ценностей и социального благополучия. Критики и художники полагают, что Public Art побуждает людей подвергать сомнению влияния структур и процессов принятия решения, которые определяют, каким образом должно быть использовано общественное пространство. «Критическое» паблик-арт-искусство такого рода обычно временное, провокационно, и создается для того, чтобы не сочетаться с окружающим пространством. Public Art всегда было, есть и, возможно, будет спорной территорией, потому что оно отражает реальные противоречия, внедренные в нашу общественную жизнь.

— Элеонора Хартни, «City Art: New York’s Percent for the Art Program», 2005

Художники[ | код]

Скульптура Дж. Шапиро перед Мемориальным музеем Холокоста, Вашингтон

Паблик-арт в России[ | код]

Работа Андрея Сяйлева «Трещина», Самара, 2014

Примечания[ | код]

  1. Собств. корр. Премия Сергея Курехина начинает прием заявок // www.tvkultura.ru. — 2010. — 12 июля.
  2. Спальный район. www.propublicart.ru (2009). Проверено 22 марта 2015.
  3. Viaduct. Фестиваль : Artprospect. www.artprospectfestival.ru. Проверено 16 февраля 2016.

Ссылки[ | код]


Литература[ | код]

  • Паблик-арт в контексте идентичности (рус.), Паблик-арт в контексте идентичности. Проверено 26 января 2018.
  • Мария Евгеньевна Вейц. Проекты паблик-арт как диалог между художниками и горожанами (на примере проекта «Критическая масса») (рус.) // The Journal of Social Policy Studies. — 2012-04-09. — Т. 10, вып. 1. — С. 95–108. — ISSN 1727-0634.
  • Реклама